紋飾的鑒定

造型和紋飾二者密不可分，是鑒定瓷器的關(guān)鍵問(wèn)題。古瓷紋飾運筆或刀法自然流利，而仿造的瓷器紋飾則生硬、做作、呆板，絕無(wú)真品紋飾那種揮灑自如的流暢感，處處留下臨摹的痕跡。

陶瓷器上的紋飾，按其所在部位及制作工藝可分成胎裝飾與釉裝飾兩類(lèi)：

第一，胎裝飾：陶瓷器上舉凡刻、劃、印、剔、堆、貼、鏤、雕、塑等紋飾，工藝上均是以硬質(zhì)工具在胎體上作成，大多于上釉前施工，也有少數作于上釉后。胎裝飾乃元代以前陶瓷的主要裝飾手法。

第二，釉裝飾：用釉料、彩料在胎體上描繪圖案、書(shū)畫(huà)等，工藝上是以毛筆之類(lèi)的軟工具施技，不傷胎體。釉裝飾中又有釉上彩、釉下彩之分。釉裝飾為元、明、清陶瓷的主要裝飾手法。

除了以上的兩種分類(lèi)外，更多的是陶瓷器上讓人眼花緣亂、欣賞不盡的紋飾。陶瓷上的紋飾，無(wú)論是題材內容，還是表現手法等方面，都強烈地反映了當時(shí)人們的審美觀(guān)。每一時(shí)代都有自己鮮明的風(fēng)格和特點(diǎn)，所以我們就必須多看、多翻閱關(guān)于陶瓷紋飾的圖譜資料來(lái)掌握其中一定的規律。例如：元代青花瓷器的紋飾布局繁密、層次較多，少則二、三層，多則七、八層；而到了明代永樂(lè )時(shí)期，則趨向于疏朗。

最具有時(shí)代特點(diǎn)和典型意義的紋飾要數龍紋。龍的形象隨著(zhù)中國古代社會(huì )的發(fā)展不斷趨向于完善，朝代的更迭、人間的滄桑、文明的發(fā)展、思想觀(guān)念的演變，都對龍紋的形象及其含義產(chǎn)生過(guò)千絲萬(wàn)縷的影響。秦漢時(shí)期的中國得到了有史以來(lái)最完整的統一，龍的神態(tài)威武、肢體完備、繪畫(huà)風(fēng)格古樸，開(kāi)啟了繪制后世龍藝術(shù)的先河。唐代的龍紋華美富態(tài)，姿態(tài)也豐富多變，特別是龍身上的鱗紋細密均勻，更顯得富麗華貴；龍口大張，長(cháng)舌彈卷出口，充滿(mǎn)了力量；有的龍紋還有一種異域風(fēng)格。宋代是我國歷史上一個(gè)十分軟弱的朝代，龍紋缺乏唐龍那種宏博華麗的氣勢，但其樸素的造型、簡(jiǎn)單的裝飾卻給人一種清淡的美。元代是我國的一個(gè)尚武朝代，它的龍紋身形矯健、細頸長(cháng)身、體態(tài)奔放、動(dòng)作自如、充滿(mǎn)生機，盡管龍眼很小，但雙眼圓睜、目光炯炯，是唐宋以來(lái)最具有神韻的龍。明代是龍紋得到了很大的發(fā)展，前期的龍威武端莊、至圣至尊，而中期的龍紋已變得溫馴而無(wú)野性，后期則多簡(jiǎn)化以平涂的方式渲染，用筆草率馬虎。清朝是我國封建社會(huì )的最后一個(gè)朝代，除了康熙、雍正時(shí)期的龍紋尚存有一絲兇猛外，別的時(shí)期的龍紋則顯得拙重蒼老，狀似威嚴、實(shí)無(wú)神韻。